静 子

    首部拿“龙标”的AI电影来了！10月23日，100分钟画面全部由AI生成的院线电影《三星堆：未来往事》正式上映，接受大银幕检验。据猫眼专业版数据，首日排片占比仅2.8%，上座率更是低至1.1%，场均约1人，上映5天累计票房130余万元。

    客观讲，这算不上一场亮眼的“开门红”。一个月前，当博纳影业公布该影片定档信息时，次日股价一度涨停，后续相关热潮又几番涌动，牵动着资本市场的目光。而从宣发看，“首部AI电影”“科幻动画”“古蜀刻符”等鲜明标签，又唤起不少兴趣群体的关注。此外，颇具巧思的定档安排之下，本有望吸引观众走进影院。然而，以上票房数据清晰显示，期待与现实之间存在着不小的落差。这不免让人追问，技术“里程碑”为何没能激起电影市场的“一池春水”？

    “技术进步真的很好，可是电影拼的不是技术，是表达的内容”，一位著名电影导演的观点，或许可以解答这份疑惑。“三星堆青铜器”“超级AI”“全球危机”……串联起这些引人入胜的元素，确实需要严谨的逻辑、巧妙的情节，考验着创作者的底蕴与功力。尽管团队成员以创意为先、依托AI赋能影片，但技术终究无法替代叙事打磨、情感铺陈这类创作基本功，这一点在不少观众反馈中也可见一斑。技术可以不断迭代，但影视打动人心的内核逻辑始终未变：以故事留人、以情动人，永远是创作底色。

    换个思路，评价这部AI电影与其紧盯票房得失、内容优劣，不如看重它的独特价值。

    比如，AI电影也可以被“搬进”大银幕，丰富影视业态、拓展创作边界。从AI短视频、AI短剧风靡互联网，到AI长剧登陆地方卫视黄金档，再到AI电影首次踏上院线这方试验场，可以说，AI影视的探索已经从圈层尝试走向多元场景，从单点突破走向系统性开拓。无论你是初出茅庐的新人，还是底蕴深厚的创作团队，都有机会借助新技术为创意表达寻得一方新天地。

    再比如，它是AI电影的一次商业化“试水”，为行业积累了可贵的实践经验。具体讲，这部影片直观展现了宣发标签、技术热度、观众期待和票房转化之间的落差，帮助整个行业认识AI电影的商业化痛点难点，进而找准发力方向。当然，这一探索过程可能伴随着不少负面评价与质疑声音。正如该片主创者所说：“走得早的人不一定是最幸运的人，有可能是承受很多压力的人。”

    “三千年前，未来，已来”，这是来自影片宣传海报的一句话。而放在当下的语境下，首部AI院线电影的探索，何尝不是如此？