以AI为笔绘就东方叙事
可灵AI助力新生代创作者逐梦国际
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张博程在中国广播电视精品创作大会上分享《信》的创作心得。 |
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《信》入围首届可灵AI NEXTGEN全球新影像创作大赛十强。受访者供图 |
人工智能作为新一轮科技革命和产业变革的核心驱动力,正在成为各行各业新质生产力的重要抓手。在“国民经济和社会发展第十五个五年规划”的建议中就明确提出,要以科技创新为引领,加快数字化转型,深入实施“人工智能+”行动,推动新质生产力发展。
今年8月,国务院印发的《关于深入实施“人工智能+”行动的意见》中也指出,要通过人工智能+创造更加智能的工作方式,积极发挥人工智能在创造新岗位和赋能传统岗位方面的作用。
如今人工智能在各行各业落地应用的探索中,已经出现了走在行业应用前列的“样板”,成为“人工智能+”行动发展路上的有益借鉴。
在今年10月举行的中国广播电视精品创作大会上,一部13分钟的中国AI短片《ASSASSIN(信)》引发热议。古朴的秦代客栈、坚毅的游侠身影、悲壮的侠义抉择,细腻的影像质感与深厚的东方叙事让观众沉浸其中,当得知这部作品全程由可灵AI赋能创作时,现场观众惊叹不已,这既是对作品本身的肯定,更是对一个加速到来的AI时代的集体共鸣。
这部作品的主创者,是来自广东珠海的北京电影学院大三学生张博程。从绘画领域到AI影视创作,从创业的大胆抉择到作品入围首届可灵AI NEXTGEN全球新影像创作大赛十强,张博程的成长轨迹,正是可灵等国产AI技术激活文化创作新质生产力的生动缩影。
创作革新
从绘画到AI影像的跨界突围
张博程的创作基因里,浸透着岭南文化的独特气质。祖籍湛江、成长于珠海的他,自幼在这座兼具海洋包容与科创活力的城市,埋下“艺术感知”与“技术探索”的种子。十余年的绘画生涯中,他在素描本上勾勒光影明暗,在画布上雕琢构图美学,练就了对视觉表达的敏锐洞察力。进入北京电影学院美术学院特技特效专业后,系统的影视创作训练让他愈发清晰地意识到,单张画作能传递瞬间之美,却难以承载完整的故事叙事,而影像正是弥补这一缺憾的最佳载体,这也是他从静态插画转向动态AI影像创作的初心。
2023年,国产AI大模型的爆发式增长让张博程感受到了创作革新的气息。彼时,影视行业仍面临场景搭建成本高、创作周期长、创意落地难等痛点,而国产AI模型在视觉生成领域的突破,让他看到了打破传统局限的可能。“当时很多人觉得AI创作还不成熟,但我从可灵早期版本中看到了潜力——它能快速将文字创意转化为视觉方案,这正是影视创作最需要的效率提升点。”
带着这份判断,张博程全身心投入AI影视创作。他带领团队深耕AI短剧创作,先后推出《我的梦是一座花园》《泪海之歌》等多部作品。其中《我的梦是一座花园》获得搜狐青慕计划唯一最佳AI影片,作品《泪海之歌》获中国创新影像大赛二等奖,作品《醒来,然后长大》获得中国创新影像大赛一等奖与电影频道AI影像征集大赛奇幻赛道铜奖。
这些成绩让他积累了与可灵模型共同成长的宝贵经验。可灵AI 1.0到2.5版本的迭代,张博程全程见证:“有些工具只在单一领域突出,可灵更像‘全能战士’,尤其是2.5版本后,出片速度和成本优势特别明显。”他也开始确信,AI不是简单的工具,而是能重构创作流程的新质生产力。
技术赋能
可灵AI破解历史叙事困局
作为原创AIGC武侠剧情短片,《信》的惊艳,源于对“技术为故事服务”的坚守。这部13分钟的作品,以秦代“沙丘之谋”为考据基底,讲述了公元前210年秦始皇暴毙后,一封赐死长子扶苏的密诏送往边关上郡,神秘刺客“信”携未知使命越过大漠奔赴上郡,与扶苏命运交织的故事。“我想通过这个故事传递东方侠义的内核——不是刀光剑影的酣畅,而是危难时刻的责任担当。”张博程表示。
在AI创作追求“一键生成”的当下,张博程带领8人团队,25天里从剧本打磨、分镜设计,到AI画面生成、专业配乐,最终完成这部作品。历史题材的创作,给AI技术出了不少难题:AI模型缺乏秦代器具、服饰的精准数据,多人同框镜头的人物一致性更是难中之难。作品中“宫邸对决”戏份曾让团队陷入困境:“最初想借鉴黑泽明《椿三十郎》的利落决斗风格,却发现AI无法实现复杂的空间调度与人物互动。讨论之后,我们决定借鉴《黄金大镖客》中的经典眼神对决,用巧妙的镜头剪辑化解技术短板。”张博程表示。
巧合的是,《信》的创作周期与可灵模型的迭代周期高度重合,这让张博程团队成为国产AI技术进化的直接见证者和受益者。项目启动时,他们使用的可灵1.6版本已展现出场景生成的优势,但细节还原度不够。可灵2.0版本的上线,让创作迎来了质的飞跃。“我们要打造监军府里‘竹简堆叠成山’的场景,以前需要标注竹简材质、堆叠角度、光影方向等几十项参数,现在只需要输入‘秦代书房、竹简堆积、黄昏窗棂投光’,AI就能一键生成场景,竹简的明暗层次、光影投射都恰到好处。”张博程介绍,这种技术升级带来的效率提升十分显著,原本需要一周完成的场景设计工作现在三天就能高质量完成。更让团队惊喜的是,可灵在人物情感可视化方面的进步。比如,可灵2.5版本能结合剧本上下文分析角色关系,给出“先聚焦握剑微颤的手,再摇至披散的发丝,最后定格在停顿的狼毫笔上”的具体方案,这种细节化的镜头设计建议,能让观众能直观感受到角色的内心波澜。
这部倾注心血的作品,最终交出了亮眼答卷:不仅入围首届可灵AI NEXTGEN新影像创作大赛全球十强,还随赛事亮相2025年10月法国戛纳国际电视节进行专场展映,纯自然流量收获超20万播放。观众评价其“看不出AI感”——人物微表情、秦代服饰质感、电影级光影让作品跳出“炫技”怪圈;完整的起承转合与主题升华,更打破“AI视频不讲逻辑”的刻板印象。张博程总结:“故事讲得透彻之余,懂灯光、懂镜头轴线,知道秦代宫殿规制,这些积累才是AI影视制作的破局关键。”
生态激活
广东力量全球舞台绽放光芒
张博程与《信》的突围,并非个例,而是广东青年创作力量在全球赛事中集体崛起的缩影。从AI影像到数字设计,从科技创新到文化艺术,越来越多粤籍青年带着岭南印记,在国际舞台上绽放光彩。
在AI技术竞技领域,广东青年同样表现抢眼。2025年8月,广东青少年AIGC创新团队出征APAI亚太人工智能青少年科技创新大赛香港公开赛,他们以AI解构广绣、榄雕等非遗元素,在创作力赛道中展现独特的文化视角,更将冲击新加坡亚太赛的现实议题解决赛道与牛津全球赛的AI伦理设计赛道。
放眼未来,AI赋能精品创作已从行业自发探索升级为政策引导的重要发展方向,而《信》的成功出圈,正是这一趋势最鲜活的实践样本。这一现象的背后,离不开可灵AI通过NEXTGEN全球新影像创作大赛构建的全球创作生态。NEXTGEN大赛正成为中国AI影像走向国际的重要桥梁:9月,可灵AI携相关作品亮相釜山国际电影节并发表主题分享;10月,不仅携大赛入围作品登陆法国戛纳国际电视节举办专场展映,更在东京国际电影节期间同步开展线下颁奖典礼与作品展映。这一系列密集的国际亮相,不仅印证了中国AI影像创作水平已获得国际认可,更彰显了可灵AI在全球影视领域的核心竞争力。
这种技术赋能也深度契合着国家“人工智能+”行动的战略要求。党的二十届四中全会明确提出“加快高水平科技自立自强,引领发展新质生产力,推动科技创新和产业创新深度融合”,可灵AI赋能创作的实践,正是这一战略在文化领域的生动落地。政策与产业的同频共振,更催生了新职业与新生态的形成。2025年5月,人社部拟新增“生成式人工智能动画制作员”等新职业,明确其“设计脚本与镜头后用AI制作动画宣传视频”的职业定义。以张博程为代表的创作者群体,正是这一新职业的先行实践者,为数字经济发展与就业转型提供了极具参考价值的样本。
如今,张博程的创作步伐并未停歇。在他的工作室里,《信》的前传剧本已完成创作,他计划将这个承载侠义与报恩内核的东方故事,扩展为30分钟的系列作品。更值得关注的是,他也打算将广东醒狮等本土文化元素融入影像,借助AI技术讲好湾区故事、传播中国声音。
谈及AI与创作的核心关系,张博程有着清醒且深刻的认知。在他看来,AI绝非替代思考的“自动画笔”,而是助力创意落地的“新铅笔”——“画什么主题、用什么风格,终究取决于握笔的创作者本身。”张博程坚信,以可灵AI为代表的技术未来将深度融入创作全流程,而新生代创作者的专业能力,将推动AI影像迈向更高质量的发展阶段。
撰文:叶丹 廖银洁 伍颖琳
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